自分で顔料を栽培するアーティスト、エリー・アイアンズへの 10 の質問

「緑の親指」の概念をさらに数歩進めて、アーティストのエリー・アイアンズは、文字通りの色の源として植物にアプローチします。彼女は、自然界に見られる有機的な色合いで着色された顔料を使用して水っぽい絵画を作成します。 これらの作品は、科学的文書（その歴史には植民地主義の責任がある）を屈折させて、私たちの周囲、特に現在のニューヨーク州のハドソン地域の植生との関係を記録し、尊重し、方向を変えることがよくあります。 私は、彼女の近著『Feral Hues: A guide to Painting with wewes』の機会に、収穫を通じて彼女自身の絵の具を作成するプロセスに関するアイアンズの脳を取り上げました。(出版スタジオ ハドソン) 。 生態系危機が増大する時代において、アイアンの実践は、環境との地に足の着いた関係に立ち返るよう呼びかけるものであり、そうでなければ単なる「雑草」とみなしてしまうかもしれない生物の本質的な重要性を認識するよう私たちに促します。 このインタビューはわかりやすくするために軽く編集されています。

高アレルギー性:自分で顔料を作るときの最も楽しい部分は何ですか?

エリー・アイアンズ：喜びはたくさんあります。それが、私が長年このプロセスに魅了されてきた理由です。都市の生態系と、それを支える土地との、ますます深まり、変化し続けるつながりは、注意深く考え抜かれた収穫作業を通じて現れます。 植物の一部がスタジオで手作業で加工されるときに現れる香り、色、質感。 見落とされがちな雑草植物を愛情を込めて収穫し、それで絵の具を作るという比較的単純な行為に魅了される他の人間とそのプロセスを共有する喜び。 季節や年を超えて、植物の発芽、成長、開花、結実、老化のサイクルに順応するプロセス。どの生息地でも、たとえ真冬であっても、常に楽しみ、収穫できるものがあり、それは私にとって慰めと安心感を与えます。気候が混乱し不安定なこの時代。

ひ:過去数年間であなたの実践はどのように進化しましたか？

いいえ：最近、おそらく 2019 年以降、私の仕事はより地元に根ざし、地に足を着いたものになったと思います。 その前の 10 年間、私は都市の生息地全体で植物を世界的な意味で調査していました。たとえば、台北の駐車場で生えているヤマゴボウやスイカズラと、現在のロサンゼルスのコンクリートの川から芽を出した同じ種を比較していました。 私は今でもこうした世界的なつながりに魅了されており、共鳴し、関連性があると感じていますが、近年、私の焦点と日々の実践は、より生物地域的な方向へシフト — 私はマヒカニタック/ハドソン川流域を仕事の顕著な範囲として捉え、ニューヨーク市からアディロンダックまで川の上流と下流、都市部、脱工業化地域、田舎のノード。 この焦点の変化は、エネルギーを大量に消費する旅行への私のますます不快感から、母親としての新しい（っぽい）立場、極度にローカルな環境正義問題に焦点を当てているコミュニティ科学芸術団体での日常の仕事まで、さまざまな要因に基づいています。 、もちろん、パンデミックの進行中の影響にも。 もちろん、変化した点は他にもあります。土地での仕事を続けることと同様に、私にとって書くことの重要性がますます高まっています（ニューヨーク市よりも土壌や空き地へのアクセスが簡単な縮小する州北部の都市に住んでいる結果、私は 10 年以上前に植物の研究を始めました)。

ひ:あなたが仕事をしたり、関わったりするのに好きな植物は何ですか、またその理由は何ですか?

いいえ：当然のことかもしれませんが、私にはお気に入りがたくさんあり、定期的に初めて見る植物に出会えて幸運だと感じています。私の好みは季節や状況によって変わります。 8月初旬の今、近所の家の金網フェンスの歩道との境界線に沿って並ぶ、無数の強烈な青色のツユクサ（別名露草、露草、ツユクサ）の花が毎朝私を出迎えてくれます。 天気や太陽の強さにもよりますが、花は正午くらいまでしか咲きません。 私はほとんどの朝、20〜30個の花を取り出し、小さなカップに入れて冷凍庫に保管し、さまざまな青の色合いに加工する準備ができるまで蓄積します。 ツユクサが大好きです